动漫学校的培训课程主要包括以下几类：
基础理论课程
动漫之路：涵盖动漫史、动漫市场环境、动漫文化传播等基础知识。
动漫人物设计课程
打造动漫角色：学习如何设计复杂和立体的角色形象，包括面部表情、身体姿势、发型、服装等，使用绘画、手绘和数字工具完成角色模型。
动漫动画制作课程
创造动人动漫：学习动画的绘画技术、图形编辑、帧处理、渲染等技能，掌握角色运动流畅性、场景设置等重要概念与流程，并运用声音特效等技巧。
商业广告动画课程
提高赚钱能力：涵盖人物设定、故事板编写、动画制作等内容，以及广告行业的背景知识，如营销策略、广告宣传和推广等。
原画设计课程
学习素描、速写、透视、色彩等美术基本知识，掌握人体解剖结构及人体运动结构，学习场景与角色的设计方法。
UI设计课程
学习Demo制作及设计规范、图标设计、Design美术基础等，掌握不同风格游戏界面的UI设计。
3D角色设计课程
学习人物头部模型及标准人体模型设计，游戏角色发型、服装、道具的设计，怪物、坐骑的设计以及3DQ版角色的设计。
3D场景设计课程
学习三维场景的软件基础，如3Dmax、PS、ZBrush和Polygon，创建现代及古代写实场景，手绘卡通游戏场景及3转2场景。
次时代场景及角色设计课程
了解次时代设计理念及流程，掌握不同场景及角色的设计方法，学会利用ZBrush雕刻人体结构及装备服装等。
漫画制作课程
包括手绘漫画的基础知识、人物设计、故事情节等内容，学习创作有趣又富有创意的漫画。
3D制作课程
涉及3D角色、场景、道具等的设计与制作。
动画原理与技术课程
介绍动画的基本原理和技巧，包括角色动画、场景动画、动作设计和表情设计等内容。
影视后期制作课程
涵盖影视特效制作、合成技术以及音频处理等内容，还包括特效设计、后期合成以及剪辑、配音配乐等制作环节的教学。
游戏设计与制作课程
学生可以通过游戏设计课程学到游戏开发的整个流程，如游戏策划、程序设计、美术设计、音乐等各个方面的知识。
视觉传达设计课程
包括平面设计基础、包装设计与插画、交互设计与用户体验、动画与新媒体艺术等内容。
数字媒体艺术课程
涉及数字绘画与插图、互动媒体和游戏设计、摄影与视频剪辑、3D建模与渲染等内容。
这些课程涵盖了动漫制作的各个方面，从基础设计到后期制作，从角色设计到游戏开发，旨在培养学生在动漫行业的综合能力。不同的动漫学校可能会根据自身特色和资源，对课程设置进行适当调整，但总体上都致力于为学生提供全面而系统的动漫制作培训。
