《泰坦尼克号》的拍摄采用了大量模型和后期制作技术，结合实景拍摄与特效合成，才呈现出震撼的视觉效果。以下是具体制作手法的分解：

一、场景搭建与模型制作

海洋与船体模型

- 福克斯公司耗资百万搭建了100英亩的蓄水池作为“海洋”，而泰坦尼克号模型仅制作了一半。另一半通过后期合成扩展至全尺寸。

- 船体残骸部分通过模型拍摄，部分则使用真实沉船残骸。

内部场景复原

- 电影中的餐厅、酒吧、游泳池等场景均通过精心设计的道具和布景搭建完成，部分细节如家具、装饰品等均高度还原历史细节。

二、拍摄技术与后期合成

无水场景拍摄

- 所有海上场景（如船体倾斜、海水倒灌）均通过游泳池完成。例如，拍摄头等舱进水时，利用三个装满水的集装箱模拟海水漫灌效果。

- 模型沉没场景通过控制水流和灯光营造真实感，避免实际损毁珍贵船只。

绿幕与背景合成

- 人物群像和关键情节常在绿布背景下拍摄，后期通过计算机生成环境（CGI）合成真实海洋、冰山等背景。

- 例如，拍摄乘客逃生场景时，演员在泳池中表演，后期将绿布替换为冰山和海洋画面。

三、其他关键技术

细节打磨：

卡梅隆对视觉效果要求极高，从船身划痕到灯光效果均经过反复调试，确保历史真实性与艺术表现的平衡。

后期剪辑：通过剪辑节奏和特效强化，突出灾难的震撼力（如撞击冰山后的崩溃场面）和人物情感的细腻度。

四、历史真实性保障

资料参考：影片大量参考了泰坦尼克号的历史档案、照片及沉船报告，确保场景、服装、对话等细节的权威性。

通过上述技术手段，《泰坦尼克号》成功将历史事件与虚构情感结合，成为影史经典之作。