在漫画中表现速度感，可通过以下核心技巧实现：

一、动态线条的运用

流畅曲线

使用弯曲、流畅的线条描绘运动轨迹，根据动作速度调整曲线的弧度和长度。高速运动的物体可用尖锐、短促的线条表现冲击力，而慢速动作则适合柔和的曲线。

线条疏密

通过线条密度表现速度：快速移动的物体周围线条稀疏，静止或缓慢动作的线条密集。

二、运动模糊与透视技巧

运动模糊

在快速运动的区域添加模糊效果，可通过虚化、重叠或渐变手法模糊背景或部分物体，突出运动主体。

透视与视角

采用低角度或鸟瞰视角增强冲击力，利用透视原理突出近大远小关系，增强空间感和动态张力。

三、其他表现手法

形状失真

通过拉伸、挤压角色肢体或物体轮廓，强化动作的力量感。例如，奔跑的人物腿部可画成爆炸状线条，汽车可添加风阻力的夸张轮廓。

色彩与光影

使用明亮色彩对比（如车辆涂装与模糊背景）增强视觉冲击，添加动态光影效果（如车灯光束、头发飘动）烘托速度感。

分镜与节奏

通过多格分镜模拟连续动作，控制每格时长来表现速度变化。例如，短时间完成一个动作的起始、发展、高潮和结束。

四、特殊场景处理

超速场景：

夸张车辆轮廓线条以体现风阻，模糊道路边缘，人物表情设计为紧张前倾。

时间流逝：通过重复动作或渐变色彩表现时间加速或减速。

示例参考

成功案例：《一拳超人》通过流畅线条和动态姿势表现超能力者的爆发力，《火影忍者》利用速度线强调战斗节奏。

失败案例：避免沿物体轮廓画速度线，注意方向垂直于运动方向。

通过以上技巧的综合运用，可有效提升漫画中速度感的呈现效果。